MASKERADE

★★★★★★ Scenekanten
★★★★ Kristeligt Dagblad
★★★★ Kultur-kupeen
★★★★ Ungt Teaterblod

Quick Info

Genre: Klassisk komedie i en moderne opsætning.

Alder: 15+ (mere info)

Oplev den fordi: Maskerade er en klassisk fortælling om ungdommelig kærlighed, forelskelsens rus og forstokkede forældre. Den perfekte forestilling til en god date.

Klassisk komedie i moderne version. Forvent masser af grin og løssluppen slapstick. Ludvig Holbergs Maskerade iscenesat af Herbert Fritsch - en af tysk teaters store, prisbelønnede instruktører

»Jeg kan umuligt blive fra maskeraden i aften« - Leander

Den klassiske historie om generationsopgør, hvor ungdommelig kærlighed står over for forældrearrangerede ægteskaber. På maskeraden opstår den vilde forelskelsesrus, der giver anledning til forviklinger og uorden. Alle vil af sted: de unge mennesker Leander og Leonora, deres tjenere Henrik og Pernille og Magdelone, Leanders mor. Kun Leanders gamle far Jeronimus holder stædigt fast i, at maskerade er amoralsk lystsluppen galskab og satans værk.

Stykket er en hyldest til maskeraden, som blev forbudt i 1724, samme år som stykket er skrevet. Modstanderne mente angiveligt, at maskeraderne var fester, der gav anledning til usømmelige elskovsintriger. Den holdning fandt Holberg grinagtig i sin primitivitet. Han mente at det moderne frie Norden var hævet over dens slags spekulationer, og at det ville stå en kvinde og mand frit for på denne tid, at udstede kærlighedserklæringer som de ville. Samtidig så Holberg maskeraden som en filosofisk leg, der for en tid kunne sætte os tilbage i den tilstand, hvor der ingen forskel var mellem høj og lav, imellem herre og tjener.

Det danske arvegods lægges i hænderne på den tyske instruktør Herbert Fritsch. Hos Fritsch krydres den klassiske komedie med slapstick. Hans universer er altid en ekspressiv og gakket leg, hans iscenesættelser går for fulde huse på de tyske teatre, og hans opsætning af Den spanske flue gæstespillede på Det Kongelige Teater i 2014.

Rolleændring: Jens Jørn Spottag overtager rollen som Jeronimus fra Søren Sætter-Lassen.

Turné
Maskerade er på turné 8.- 21. januar 2018. Se mere her

 

Tak til Goethe-Instituttet for dets støtte til forestillingen


Forventet varighed: 2 time(r)

inkl. en pause



17.11.2017 - 28.02.2018


Bikubenfonden støtter Skuespillet, Eventministeriet og Corpus samt udviklingen af Det Kongelige Teater generelt.

Køb program til Maskerade

BESTIL PROGRAM

Podcasten Anekdote

Det Kongelige Teater og Audi har sammen skabt et lydunivers, som rækker ud over sæsonprogrammet. Ved at dykke ned i rummet, som findes mellem fiktion og virkelighed, tilføjer Anekdote en ekstra dimension til det Kongelige Teaters scener.

Hør afsnittet om Maskerade her:

Hør alle afsnit på anekdote.kglteater.dk eller i iTunes

Lyt i Apple Podcasts

Ekstramateriale

Ludvig Holberg er manden bag den originale historie og Herbert Fritsch har givet den nyt liv i opsætningen af Maskerade. Men hvem er de to mænd og hvad er deres historier? Læs om dette i ekstramaterialet.

EKSTRAMATERIALE

Galleri

Info til skoler

Der kan købes skolebilletter til denne forestilling på udvalgte dage. Brug dit skole-login for at se datoer og booke billetter til din klasse. Har du ikke et skole-login, så læs mere om, hvordan du bliver oprettet her.

Anbefalet fra 8. klasse og op

Test dig selv!

Hvilken forestilling skal du se? Svar på 6 spørgsmål og få svaret.

Kreditering

Jeronimus, en fornem borger: Jens Jørn Spottag
Magdelone, hans frue: Tammi Øst
Leander, deres søn: Morten Hee Andersen
Henrik, hans tjener: Peter Plaugborg
Arv, gårdskarlen: Rasmus Fruergaard
Leonard, en herre fra Jylland: Bjarne Antonisen
Leonora, hans datter: Lila Nobel
Pernille, hendes kammerpige: Marie Dalsgaard
En kone med maskeradeklæder: Lila Nobel
En karl med masker: Marie Dalsgaard
Pianist: Olivier Antunes

Iscenesættelse og scenografi: Herbert Fritsch
Kostumedesign: Victoria Behr
Lysdesign: Ulrik Gad
Lyddesign: Jonas Vest
Musik: Olivier Antunes

Produktionsledelse:
Producent: Mette Bisgaard
Dramaturg: Louise W. Hassing
Produktionsleder: Per Uffelmann
Scenemester: Carsten Skjødt
Kostumier: Jane Barlebo
Forestillingsleder: Eva Dahl
PR-ansvarlig: Christian Bækholm

Produktionsansvarlige:
Belysningsmester: Michael Franch
Produktionsmand scene: Claus Ottesen
Produktionsmand lys: Madeleine Rosberg
Signalør: Annette Grove Frandsen
Lysprogrammør: Elizabeth Dyhr
Scenehold: A
Sufflør: Alex Hein
Stemmecoach: Klaus Møller
Scenografiassistent: Ingibjörg Jara Sigurðardóttir
Tolk og instruktørassistent: Vaar Maria Channell
Instruktørassistent: Julia Myllykangas
Konstruktør: Lise Løkkegaard, Mikkel Bruhn
Rekvisitør: Sussie Vig
Skræddersal: Magnus Tougaard, Christina Surlykke Rasmussen, Bente Kristensen, 
Modist: Helene Holst Echwald
Tekstilværksted: Mikala Gandrup
Maskør og paryk: Susan Terp Nielsen
Kostumeteknik: Anne Sofie Bruun
Marketing projektleder: Jeanett Holm
Hovedleverandør af scenografisk produktion: Engelbrecht Construction

Program:
Programredaktion: Me Lund
Forestillingsfotos: Natascha Thiara Rydvald
Grafiker: Anders Fogh Richardsen
Tryk: Rosendahls Schultz Grafisk